Arnold Newman: életrajz és kreativitás

2024 Szerző: Sierra Becker | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-02-26 05:18

A 19. századtól kezdve a fényképezés fokozatosan és határozottan beépült életünkbe. A modern készülékek kamerái olyan kompaktak, hogy a hétköznapi mobiltelefonokba is beépítik őket, és ilyen-olyan mértékben bárki csatlakozhat a művészethez. A képek többsége nem igényel különösebb szakértelmet vagy felszerelést, az ilyen képek alkalmasak pillanatnyi információcserére a globális hálózaton.

Nagyon sok profi fotós van, több speciális technika is létezik a jó minőségű kép készítésére, melyek elsajátításával remek fotókat készíthet. Vannak azonban a művészi fotográfia világhírű remekei elismert mesterektől, amelyek közül egyet szeretnék részletesebben is megemlíteni.

Master Regalia

Arnold Abner Newman azon emberek közé tartozik, akik számára a fotózás nem csupán egy életre szóló szakmai karrier, hanem a kreatív önmegvalósítás egyik módja. Newman már életében nemzetközileg elismert volt a portrékészítés mestereként, saját stílusának megalkotójaként, hogy megfelelő környezetben fényképezzen egy témát. 1996-ban a CBS csatorna alapján filmet készítettek Arnold Newman világkultúrához való hozzájárulásáról.

A fotós számos díjat és címet kapott, köztük kilenc művészeti és humán tudományok tiszteletbeli doktori címét. A fotósok és újságírók nagy közösségei, valamint művészeti múzeumok többször is díjakkal és díjakkal ismerték el Newman érdemeit. Arnold Newman, akinek munkássága máig sok embert lenyűgöz, nagy örökséget hagyott hátra, amelyek között különösen híresek a híres emberek portréi. Fényképeinek köszönhetően ma belecsöppenhetünk a múlt század hangulatába.

Arnold Newman, életrajz: kezdete

Newman 1918. március 3-án született New Yorkban, később szüleivel New Jerseybe, majd Philadelphiába költözött. Már gyermekkora óta megmutatta művészi képességeit, és iskola után festészetet tanult a Miami Egyetemen. A nagy gazdasági világválság sok akkori sorsra rányomta bélyegét, és Newman nem tudta befejezni tanulmányait.

1938-ban állást kellett szereznie egy portréfotó stúdióban, ami egy életre meghatározta karrierjét. Azt mondta, a lövöldözés inkább egy futószalaghoz hasonlított, de megtanította neki, hogyan kell emberekkel dolgozni. Fiatalkorában a festészet iránti szenvedély nem volt hiábavaló, és 1941-re Arnold Newman már elég érdekes fényképet tudott készíteni ahhoz, hogy lenyűgözze a Newhall Museum of Modern Art kurátorát és Stieglitz fotóst. A kiállításon ezeknek az embereknek a javaslatára való részvétele hozta meg Arnold Newman első hírnevét.

Sztravinszkij képének kulcsa

1945-ben Arnold Newman saját kiállítást rendez "Így néznek ki a művészek" címmel a Philadelphiai Művészeti Múzeumban. Több mint egy tucat évig kísérletezett a megfelelő emberportrékkalvilágkörnyezetben, és kortárs híres művészek képeiről alkotott elképzelése nagy sikert aratott a közönség körében. A fotós munkáit az ismert kiadványok kezdték megvenni, vezető folyóiratok borítói egy kezdő portréfestő keze munkáit díszítették.

A következő évben, 1946-ban, Newman megrendelést kapott egyik legjelentősebb művére - Sztravinszkij, az akkori híres zeneszerző portréjára. Igor Sztravinszkijjal folytatott munkája során a kompozíció minden elemének megjelenítésének egyszerűségére és pontosságára támaszkodott, így egyfajta szimbolikus portrét alkotott a zeneszerzőről. Stravinskyt lenyűgözte a fotós munkája, néha kijelentette, hogy Newmannek köszönhette népszerűségét. Később, 1967-ben Arnold Newman kiadott egy Bravo, Stravinsky című könyves fotóalbumot, amely az egyik első komoly publikációja lett.

Játék a fénnyel

Ugyanakkor, 1946-ban a fotós New Yorkba költözött, és létrehozta saját stúdióját, vállalkozása felfelé ívelt. Arnold Newman, akinek fényképei már ismertté váltak, híres politikusokat és művészeket kezdett fényképezni. Voltak köztük színészek, zenészek, iparosok és közéleti személyiségek. Megállapodtak abban, hogy pontosan a Newman által tervezett koncepció szerint pózolnak. A festészetben nevelkedett Arnold a kép összképében mindig olyan fontosnak tartotta a portré alanya környezetét, mint az arckifejezést vagy a testtartást.

Newman a háttérrészletek és további tárgyak segítségével próbálta tükrözni az ábrázolt személy helyét a világban, arcvonásait.tevékenység és természet. Ugyanakkor Newman ritkán avatkozott be a témát körülvevő környezetbe, inkább természetes fénnyel dolgozott. Ennek eredményeként leggyakrabban 35 mm-es egylencsés tükörreflexes kamerákat használt, amelyek lehetővé tették számára, hogy stúdióberendezések használata nélkül a legtöbbet hozza ki a helyszíni világításból.

Család és munka, együtt egy életen át

Arnold Newman 1949-ben feleségül vette Augusta Rubensteint, a köréhez tartozó lányt. Házasságukból 1950-ben és 1952-ben két fiúgyermek született. A fotós 2006. június 6-án hunyt el szívleállás következtében. Addigra Newman már a fotózás elismert mestere volt. A fotós 7 évvel halála előtt egy nagy kiállításon gyűjtötte össze legjobb munkáit, és „Arnold Newman ajándéka: 60 éves fényképek” általános címmel állította ki őket.

A kiállítás még mindig megtekinthető az Amerikai Egyesült Államokban a művészi fotográfia ínyenceinek örömére. Newman haláláig nem hagyta abba a munkát, ahogy ő maga állította 2002-ben, ő és felesége "nagyon elfogl altak voltak". Új könyveken dolgozott, új ötleteket valósított meg, új dolgokkal kísérletezett, mintha nem állt volna szándékában abbahagyni.

Környezeti portré

Newmant a portréfotózás egy különleges irányvonalának, az úgynevezett természetes környezetben történő portrénak a megalkotójának tartják. A műtermi fényképezés művészi stílusával ötvözte a dokumentumfotózás jellegzetességeit. Maga a fotós mindig is ellenezte a nagy horderejű neveket, munkája során a legfontosabbnak tartotta, hogy úgy fotózzon embereket,jó képeket csinált.

Azaz Newman számára nem az volt a legfontosabb, hogy egy külső kíséretet hozzanak létre a gyönyörű háttérhez, vagy az ülőnő speciális képzéséhez, az arckifejezéséhez és a helyes testtartáshoz. A fotósnak itt és most kell dolgoznia, kitalálva a fényképezés pillanatát a tárgy ismerős környezetében. Így dolgozott Marilyn Monroe-val, a színésznőt a Carl Sandberggel való találkozás során forgatta. Alfred Krupp, a német iparmágnás szenzációs portréjához is ezt a pillanatot választották.

A mester minden művében láthatóak a tárgy érzései, élményei, a környezet pedig mintegy kiemeli, irányítja az általános gondolatot, beszél az ember törekvéseinek anyagi alkalmazásairól. Newman mindig azt mondta, hogy egy portré éppúgy el tud mesélni az emberekről, mint az életrajz.