Tartalomjegyzék:
- Első találkozás
- Különleges lett
- Történelmi kitérő
- Gyártás
- Múlt és jelen
- Vologdai csipke: minták
- Technológia
- Szovjet időszak
- Eredeti hagyományok
2024 Szerző: Sierra Becker | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-02-26 05:18
A csipkeszövés a népi mesterség különleges fajtája. A vologdai kézművesek légies és bonyolult mintákat készítettek orsók segítségével. A kötőeszköz egy közönséges fabot volt. A késztermékek megkülönböztető jellemzői a díszek gazdagsága, a minták változatossága, a vonalak tisztasága és a geometriai arányok betartása.
Első találkozás
A vologdai csipke különleges, eredeti teljesítményéről híres. Munkáik elkészítése során az orosz kézműveseket fafaragó minták inspirálták, amelyekkel az építészek nagyvonalúan díszítették az épületek homlokzatát. A minták kiválasztását az Oroszország északi régióira jellemző hagyományos szövés díszei is befolyásolták.
Különleges lett
A tűnők is megtalálták az ősi hímzésmotívumok használatát. Ennek szembetűnő példája a mindenféle "hópelyhek" és "pókok" súlytalan és áttetsző mintái. A vologdai csipke szorosan visszhangozza a "vologdai üveget". Ez a kereskedelem csak a megyében létezett. A helyi kézművesek munkáit számos jellegzetes vonás különbözteti meg:
- sima és íveltsor;
- tiszta és ritmikus dísz;
- geometriai formák jelenléte;
- rengeteg növényi motívum.
A természeti képek dominálnak a varrónők munkáiban. Megismétlik az ágak hajlításait, a szirmok és levelek körvonalait. Alkossd újra a patkók és a nyitott legyezők körvonalait. Mindez együtt a híres vologdai csipke egyedi kaleidoszkópját alkotja. Bőségesen díszíti megnyúlt lóhere és tüskés bimbó, lekerekített rügyek és szétszóródott reggeli harmat.
Az északi iparosok termékeiben jól látható a szövés általános trendje. Valamennyi motívum a mű magját körülvevő széles szegélybe rendeződik. A rajzok összeolvadnak és díszes díszeket alkotnak. Súlytalan pókháló húzódott köztük és a középpont között, áttört hátteret alkotva. Ha alaposan megnézzük a vologdai csipkét, láthatjuk, hogy minden minta tükörképben készült.
Szimmetrikusak és egyenletesek. Ezt a technikát széles körben használták az orosz kézművesek. A termékeket különleges tisztasággal, statikussággal és szigorral látta el. A hátteret az úgynevezett rácsok váltották fel, amelyeknek több tucat változata ismert. Kedvezően hangsúlyozták a termék összetételét, a varrónő gondolatát. A vologdai csipke mintáiról dalok és versek születnek. Kötelező attribútumként szolgálnak az Oroszország északi régióiról szóló turisztikai füzetek tervezésében. A csipke még mindig az eredeti orosz szövésművészet személyesíti meg.
Történelmi kitérő
Ősidők óta csipkekikapcsolta az ünnepi és hétköznapi ruhák szélét. Ágyneművel és asztali textíliákkal díszítették. Ezeket a szokatlanul könnyű és levegős termékeket abszolút minden orosz osztály képviselői hozták létre. A vologdai csipke darabjai nemzedékről nemzedékre öröklődnek. A királyi udvar számára arany- és ezüstszálakból készült díszeket szőttek.
A parasztok lenrostot használtak. Később áttértek pamutszálra. A történészek szerint a csipkekészítés művészete Vologda régiójában a 17. század végén öltött testet.
Gyártás
Közel kétszáz éve a termékeket otthon kötik. A 19. század elején pedig a modern várostól néhány kilométerre speciális gyárat építettek. Rajta minden vologdai csipkedarabot jobbágyasszonyok szőttek. A 20. század elején Vologdában végre kialakult az áttört dekoráció mestersége. A Gryazovetsky és Kadnikovsky körzet tűnõi kitûntették magukat. Mindegyiknek megvolt a maga egyedi stílusa. Eredeti díszeket használtak, amelyeket csak e művészet igazi ismerője tud megkülönböztetni.
A 19. század végén körülbelül 4000 nő foglalkozott csipkeveréssel Vologda tartomány területén. A 20. század elején már 40 000 lány foglalkozott ezzel a mesterséggel. Az áttört díszek díszítésének divatja Oroszország fővárosaiban is elterjedt, majd Nyugat-Európában is megjelent.
Múlt és jelen
Az első alkotásokat a stilizált természeti motívumok bősége jellemezte, madarak ésnövények. Idővel a vologdai csipke szövésének hagyományai fokozatosan megváltoztak. Manapság a helyi kézművesek egyre gyakrabban használnak geometriai kontúrokat, szokatlan virágformákat és monumentális elemeket. Az évszázad során a tűnők rendszeresen kaptak nemzetközi díjakat és díjakat. Párizsban és Brüsszelben elismerést érdemeltek ki.
Vologdai csipke: minták
A szálak áttört szövését manapság nem csak az ágyneműk és ruhák díszítésére használják. Karácsonyi díszek, háztartási cikkek gyártásához használják. Ebből hozza létre a gardrób független elemeit. A hófehér gallérok és mandzsetták, köpenyek, sálak, kötények és bolerók nagyon népszerűek a divatosok körében.
A mai divatosok körében a legnépszerűbb minták a „kosoryadka”, „teknősbéka”, „porcelán”, „pók”. Valamint a "kulcsok", "hal", "repeek", "körök", "malom" és "hajók". Ismeretesek az „út”, „fonat”, „polotnyanka” és „folyik a folyó” motívumai. Az „ágak-drótok”, „szemöldök-kínzás” és „pénz” eredetinek tűnik.
A modern varrónők a vologdai csipke horgolt motívumait próbálják megismételni a kötéshez. A termékek légiesek és áttörtek, de mégis kicsit mások. Ezek utánzatok, ezért rosszabbak az eredetinél.
Technológia
A fonott, nem pedig kötött termékek magas költsége a felhasznált szálak nagy számának köszönhető. Egyes modellekben eléri a hatvanat. Nagyon sok orsót nyomon követniés nagyon nehéz. A lyukkártyák a modern varrónők segítségére voltak.
Ezek a sablonok megkönnyítik az összetett minták létrehozását. A lámpatest egy lap, amelyben rengeteg lyuk készült. A lyukkártya segít a varrónőknek abban, hogy ne gabalyodjanak bele a szálakba.
A XX. században a kimért csipkék mintáit tehetséges festők munkáiból rajzolták. Íme csak a leghíresebb nevek:
- A. A. Korableva.
- M. A. Guseva.
- B. V. Sibirtseva.
- B. D. Veselova.
- B. N. Panteleeva.
- M. N. Grunicheva.
- E. I. Humala.
- B. N. Elfina.
- K. V. Isakova.
Jelenleg csak néhány művész alkot díszeket kötőknek. Ez a szakma szinte teljesen feledésbe merült és hajlamos a feledés homályába. De nélküle semmi újat nem lehet alkotni. A korábban kifejlesztett chipek kézről kézre kerülnek. Ők a jövőbeli termék prototípusai.
A vologdai csipkéről készült fotó jól mutatja, milyen gondos és összetett munka ez. Az orsók egyetlen rossz mozdulata a minta integritásának elvesztéséhez, a termék összbenyomásának megváltozásához vezet.
Szovjet időszak
A Szovjetunió korszakában a régió területén egyszerre több szakosodott vállalkozás működött. Mindannyian orsócsipke gyártásával foglalkoztak. A Snezhinka üzemet jogosan tekintették vezetőnek ezen a területen. Több mint ezer varrónő dolgozott rajta. A fő műhely Vologda központjában, az Uritskogo utcában volt. Csak néhány száz embert foglalkoztatottnők.
A többiek otthon szőtték termékeiket, a régió távoli falvaiban és falvaiban. A Snezhinka termékek fő témájának a meséket tekintették. Motívumait a szalvéták és gallérok, sálak és mandzsetták tervezésében lehetett nyomon követni. A produkciót fémjelzi a „A skarlátvirág” áttört terítő. Számos értékes díjat és világszerte elismerést kapott.
A központi motívum formája egy ismeretlen csokorhoz hasonlított. A közepén kis virágok és levelek fonódnak össze. Együtt alkották a kép egyetlen vászonját. A képet körülvevő áttetsző háttér felhívja a figyelmet a kompozíció magjára. Ennek a légies remekműnek az alkotása V. D. Veselováé. A Snezhinka vállalkozásnál vezető kézművesként dolgozott, ugyanakkor díszeket és sablonokat készített a varrónőknek. Később munkáját N. V. Veselov lánya folytatta. Az üzem munkáját G. N. Mamrovskaya művész irányította.
Eredeti hagyományok
B. N. Elfina az egyesület másik kiemelkedő iparművésze. Rajongója a nagy és terjedelmes formák használatának, amelyeket a legfinomabb gossamer háttérrel kombinálnak. Elfina leghíresebb munkája az Éneklő fa panel volt. A varrónő 1978-ban bemutatta ezt a művet a csipkeverők bíróságának.
A vászon elkészítésekor a kézművesnőt a természet tavaszi ébredése ihlette meg. éneklő madarak és virágzó virágok, duzzadt rügyek és első levelek képeit helyezte bele. Az "éneklő fa" mintája nagyon sűrűnek, bonyolultnak bizonyult. De az őt körülvevő háttér elképesztően levegősnek és súlytalannak tűnt.
A munkában használtakvastag durva szálak és hófehér pamutszálak. Kombinációjuk szokatlan ezüst árnyalatot ad a panelnek. Fényben nagyon világosnak tűnik, szürkületben kontrasztosabbá és texturáltabbá válik.
Ajánlott:
Nikolajev rubel: történelem, leírás fényképpel, fajták és pénzverés
II. Miklós uralkodását Oroszországban az új érmék verésének kezdete jellemezte. Népszerűek voltak a nép körében, és áru-pénz kapcsolatokban használták őket. A Nikolaev rubel története: az érmék leírása, a pénzverés és a változatosság
Az első érme Oroszországban: leírás, történelem és fotó
Elterjedt dolog a pénzes fizetés a piacon és az üzletekben. Elképzelhetetlen, hogyan élhetne meg egy ember pénz nélkül. Néha felmerül a kérdés: hogyan fizettek az emberek korábban? Mikor jelent meg az első érme Oroszországban? Milyen volt ő?
A királynő indián védelme: történelem és elmélet
A cikk ismerteti a teremtés történetét, megjelöli a Queen's Indian Defense fejlesztőit és követőit, és számos változatot is figyelembe vesz: a Petrosyan rendszert, a fő folytatást, a Botvinnik rendszert és a Miles rendszert
Művészi bőrfeldolgozás: történelem, technikák és jellemzők
A bőr természetes, környezetbarát anyag, amely rugalmasan dolgozik. Puha, kellemes tapintású, strapabíró. A vele való munka lehetővé teszi, hogy megmutassa kreativitását, és egyedi termékeket készítsen felesleges, régi dolgokból. A cikkben megvizsgáljuk, mi a bőr művészi feldolgozása
Abramtsevo-Kudrinskaya fafaragás: történelem, technológia, jellemzők
A cikkben megvizsgáljuk az Abramtsevo-Kudrinskaya faragás történetét, technológiáját, aki szervezte a gyártást és a jövőbeni halászatot. Ismertessük meg az olvasót a munkastílus sajátosságaival, ahol a lapos dombormű és a geometrikus faragás sikeresen ötvöződik. Az akkori háztartási cikkeken ritmikus virágdísz látható. Ezek a merőkanalak és sótartók, díszdobozok és vázák, nagy tányérok és tálak